京都で語る、時を超えたビジネスの道

永田宙郷氏（TIMELESS Inc.）は、アートやデザインに関わるなかで、クラフトの「異なる動きや要素を受け入れる行為」に魅了されてきたと自身の経験を振り返ります。「工芸」の語源は春秋戦国時代の「考工記」にすでに登場しており、それから約3000年の時を経て、人間はものづくりにおける風土や地形、歴史といった存在とのバランスを追求すべき時代に直面していると話します。
展示会「ててて」では、無理のない量を無理のない形でつくる中量生産的な選択肢を探索し、京都のデパートと協働した金継ぎのプロジェクトでは、欠点や弱点を愛するための方法を探索してきた。「リサイクル」「リメイク」といった物質的な循環ではなく、関係性の循環を目指すことの重要性が指摘されました。

永田 宙郷氏

曽 緋蘭氏（株式会社ROOTS）は、デザイン思考、工業デザイン、UI/UXデザインを実践する中でヒューマンセンタードデザインの限界に気づき、京都市北部の京北地域にある江戸中期の茅葺古民家に住む中で、里山には「ネイチャーセンタードデザイン」が既に存在していることを発見しました。茅葺き職人や林業家などの「ローカルウィスダムマイスター（地域の知恵の達人）」とともに、20年サイクルで茅場を管理し、半径3km圏内の素材による循環を実践しています。旅を「地域の入口産業」と位置づけ、「里山ジャーニー」と呼ばれる1日から7日間の研修プログラムや、海外と国内の職人による「ウィスダムエクスチェンジ（知恵の交流）」を運営。身体を通じて自然の一部であることを感じ、心と身体感覚が一致する体験から創造性を回復し、サステナブルなデザインを自分ごととして考えられる精神性を育むことの重要性が語られました。

曽 緋蘭氏

大倉泰治氏（月桂冠株式会社）は、京都の伏見で400年近く続いてきた酒造の歴史を紹介しました。伏見の地下には45億トンもの水が4〜5年で循環しており、月桂冠を含む伏見の酒蔵はその数パーセントを使っています。大倉氏はこの事実を「自然の大きな流れの中で少しだけ水を使わせていただいている」という感覚になったといいます。
神事と酒の関係など日本酒そのものの歴史にも触れつつ月桂冠の創業約400年の歩みを紹介し、科学技術の導入や時代に合わせた広告展開や時代に適合しチャンスをつかんできた戦略が現在につながっていると説明しました。最後に、48時間夜通し行われる麹作りの工程を紹介し、酒造りは微生物のために人間が働く「微生物センタード」な営みであることに言及。人間と微生物の関係性の視点から「手作りとは何か」という問いを投げかけました。

大倉 泰治氏

セッションの後半ではパネリスト３名がそれぞれの活動事例への感想を述べながらいくつかの論点が提示されました。例えば、永田氏や曽氏の活動に象徴される「中量的生産」に関する議論では、時代が「いつでもどこでも誰でも」といった均質性から「今、ここ、私」へと転換していることが示され、その土地でしか得られないものを文化を含めて創造することの意義が増していると話されました。
また、「身体性の獲得」という観点では、曽氏が里山で生活するなかで、都市的なマインドセットでは不協和音に感じていた「異なる価値観の共存」が理解できるようになったと話しました。異なる価値観の共存は単一のメロディーに周囲が合わせる「シンフォニー」というよりも多声的な「ポリフォニー」的であるとされ、環境に飛び込むことでポリフォニーの価値に気づいたと曽氏は話します。また、大倉氏は自身が酒蔵の長い歴史のなかで紡がれてきた価値観に馴染めているかわからないという感覚がある一方で、年中行事としての神事や仏壇へのお参りなど繰り返される習慣のなかでポリフォニー的な感覚を探索しているのかもしれないと語りました。